Hur långt räcker Zara Larssons tjejresa?

Backstage korridor på en festivalplats med en ensam crewmedlem som går förbi med en kabelrulle, i anslutning till Vera von...

Längre än de flesta trodde. Men inte hela vägen in i studion.

Zara Larssons tjejresa har pågått i drygt tre månader nu, sedan remixalbumet Midnight Sun: Girls Trip kom i våras. Tio spår, 34 minuter, en gästlista som ser ut som en önskelista: Robyn, Shakira, Kehlani, PinkPantheress. Och frågan som hänger kvar när sista låten tystnat är rätt enkel. Är det här ett projekt eller ett sätt att jobba?

Svaret ligger inte i gästlistan. Det ligger i vem som äger inspelningarna och vem som sitter vid mixerbordet.

Tjejresan är mer än ett gästlistetrick

Ett remixalbum är billigt att göra och lätt att marknadsföra. Det är hela poängen med formatet. Du har redan låtarna, du bjuder in några namn, du får en ny releasecykel utan att skriva ett nytt album.

Så varför känns det här ändå som något annat? För att grunden är annorlunda. Midnight Sun: Girls Trip är byggt på ett album som kom förra hösten och som gick rakt upp på förstaplatsen i Sverige, hennes tredje etta på hemmaplan. Det är inte ett projekt som lanserades för att rädda något. Det lanserades från ett läge där hon inte behövde göra det alls.

Och det är där skillnaden mellan marknadsföring och hållning börjar synas.

Från Talang-scenen 2008 till eget skivbolag

Hon var tio år när hon vann Talang. Fjorton när Ola Håkansson skrev kontrakt med henne på TEN Records. Det är ungefär den mest klassiska svenska popsagan som finns, barnstjärna, stort bolag, hitlåtar, internationell karriär. SVT har följt hela den resan, inklusive USA-turnén som drog igång i Portland i slutet av februari.

Men den intressanta grejen hände 2022. Då köpte hon tillbaka rättigheterna till sin egen musik från TEN Records och startade Sommer House Records.

Vad ett masterköp faktiskt innebär

Kort version: det finns två sorters rättigheter till en låt. Den ena är låten i sig, melodin och texten, det som låtskrivaren äger. Den andra är själva inspelningen, alltså den exakta versionen du hör i högtalaren. Den kallas master, och den ägs traditionellt av skivbolaget som betalade för studiotiden.

Äger du inte dina masters bestämmer någon annan om din låt får hamna i en reklamfilm, i en serie, på ett samlingsalbum. Du får en del av pengarna. Men du får inte säga nej.

Att köpa tillbaka dem kostar ordentligt och görs sällan av artister som är mitt i karriären. Det är oftast något man gör efteråt, när katalogen redan gjort sitt. Hon gjorde det medan hon fortfarande sålde ut arenor.

Vem sitter egentligen bakom faders?

Här blir det kärvare. Gästartister är synliga. De står i låttiteln, de finns på omslaget, de taggas i varje inlägg. Producenter, mixtekniker och programmerare står i creditslistan som ingen läser.

Och den listan ser fortfarande ut som den alltid gjort i popbranschen: mestadels män. Det gäller inte bara Zara Larsson, det gäller i princip hela den skandinaviska hitfabriken. En kvinnlig artist kan ha ett helt kvinnligt gästupplägg och ändå ha ett studioteam där hon är enda kvinnan i rummet.

Det är därför frågan om hur långt tjejresan räcker inte är cynisk. Den är teknisk. Ett gästspår tar en eftermiddag. Att bygga upp ett nätverk av kvinnliga producenter och mixtekniker som du återkommer till album efter album tar år, och det syns först i credits, inte i låtlistan.

Närbild på händer som justerar en mixerbräda i en hemmastudio, till artikeln Vera von Otter: Hur långt räcker Zara Larsson...

Små rum slår stora låtskrivarläger

Det finns en detalj i hur hon pratar om skrivandet som fler hemmaproducenter borde ta till sig. Stora sessioner med tio personer i rummet är stressiga. Små sessioner med två eller tre är kreativt befriande.

Det låter mjukt men är praktiskt. I ett rum med tio personer händer det här:

  • Ingen vågar föreslå det halvdåliga som hade kunnat bli bra
  • Alla vill ha en cut, så låten byggs för att alla ska få plats
  • Beslut tas av den som pratar högst, inte den som hör bäst
  • Sessionen får en deadline på sex timmar och slutar när klockan slår

I ett rum med tre personer får ett dåligt förslag ligga kvar i tjugo minuter och förvandlas. Det är hela skillnaden mellan en låt som är kompetent och en låt som är någons.

Samma logik gäller om du sitter ensam i Ableton hemma. Färre röster, längre tid per idé, mindre panik.

Hur långt räcker Zara Larssons tjejresa?

Just nu räcker den till: eget bolag, egna masters, egen kontroll över vem som får vara med på skivan. Det är mer än de flesta artister på hennes nivå har, och betydligt mer än hon hade som fjortonåring med kontrakt.

Den räcker ännu inte hela vägen ner i produktionsledet, och det är inte ett personligt misslyckande. Det är en strukturfråga som ingen enskild artist löser på ett album. Du kan bjuda in Robyn på en låt. Du kan inte trolla fram femton kvinnliga mixtekniker med tjugo års erfarenhet som inte fick chansen 2005.

Men det finns ett sätt att mäta om det här är en hållning eller en kampanj, och det kräver ingen intervju. Öppna creditslistan på nästa album hon släpper. Inte gästartisterna, utan raderna längst ner: produced by, engineered by, mixed by. Om de namnen ser annorlunda ut än de gjorde på Venus har tjejresan flyttat sig från omslaget in i studion.

Om de ser likadana ut var det en releasecykel. Bra låtar, men en releasecykel.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras. Obligatoriska fält är märkta *